Masterclass de Loris Giuliano : les clés de la création de contenu digital

 

Création de contenu audiovisuel : un secteur en pleine expansion pour les métiers de la culture

La création de contenu audiovisuel représente aujourd'hui un levier majeur pour les industries culturelles et créatives. Le rôle du créateur audiovisuel couvre l'ensemble de la chaîne de production, de la conception à la diffusion, en passant par la réalisation et la coordination d'équipes techniques. Parallèlement, les stratégies de communication digitale (réseaux sociaux, plateformes de streaming, community management) sont devenues indispensables pour toucher les publics et faire rayonner les projets culturels. Ces deux dimensions : production audiovisuelle et diffusion digitale sont complémentaires et de plus en plus imbriquées dans les métiers de la culture.

C'est dans ce contexte que l'école de médiation culturelle ICART a choisi d'inviter Loris Giuliano pour une rencontre avec ses étudiants. Son parcours incarne les compétences transversales que les futurs managers de la culture doivent maîtriser.

Loris Giuliano : de la radio à YouTube, du micro-trottoir au show à Bercy

Passionné d'image et de son, Loris Giuliano a fait ses premières armes en tant qu'animateur sur NRJ au sein de l'équipe de Cauet, où il a développé son sens du contact humain et de l'improvisation à travers les caméras cachées et les canulars. En 2013, il crée sa chaîne YouTube et commence à expérimenter le format du micro-trottoir : des vidéos tournées dans la rue, fondées sur des interactions spontanées avec des passants, abordant des sujets variés allant de l'humour à des thématiques sociétales comme l'égalité des sexes ou le rapport à l'argent.

En 2017, fort d'une audience grandissante, il fait le choix de quitter la radio pour se consacrer entièrement à la création de contenu. Un pari gagnant : sa chaîne rassemble aujourd'hui plus de 1,9 million d'abonnés YouTube et son compte Instagram dépasse le million de followers. Parmi ses projets les plus marquants, sa collaboration avec l'acteur Pierre Niney pour la vidéo long format « L'Hygiène » (réalisée avec Ultra Premium Direct) a débouché sur un show en live devant 14 000 spectateurs à Bercy, un exemple de la capacité de Loris à articuler création audiovisuelle web et événements en direct.
 

Une masterclass au croisement de la création de contenu et des métiers de la culture

Face aux étudiants de l'école de médiation culturelle ICART, Loris Giuliano a accepté de revenir sur les étapes décisives de ce parcours et de partager sa vision du métier de créateur de contenu. Un échange rythmé par des retours d'expérience sincères et des questions-réponses avec les étudiants, autour de thématiques directement liées aux réalités des industries culturelles et créatives.

Production audiovisuelle : de l'idée à la diffusion

Le parcours de Loris Giuliano met en lumière les étapes concrètes de la production de contenu vidéo : conception éditoriale, repérage, tournage, montage et post-production. Son format de micro-trottoir, en apparence simple, repose sur une maîtrise technique solide combinée à un sens aigu de l'improvisation et du contact humain. Ces compétences en production audiovisuelle sont au cœur des enseignements du MBA Spécialisé Management & Ingénierie "Industrie du Cinéma" de l’école de médiation culturelle ICART, qui couvre l'ensemble de la chaîne de production et de diffusion, du financement à l'exploitation sur plateformes.

Stratégie de diffusion multiplateforme et gestion de communauté

Avec une présence active sur YouTube et Instagram, Loris Giuliano incarne la stratégie de diffusion multiplateforme que tout professionnel de la culture doit aujourd'hui comprendre. Cette approche rejoint les enseignements de communication digitale, marketing culturel et stratégie de contenus intégrés aux formations de l'ICART, où les étudiants apprennent à élaborer des stratégies de médiation culturelle adaptées aux usages numériques.

Évolution des formats : du digital au live, du web à la télévision

La trajectoire de Loris Giuliano illustre comment un créateur peut faire évoluer ses formats pour toucher de nouveaux publics : du micro-trottoir YouTube à un show à Bercy ou à une émission sur Canal+. Pour les étudiants de l’école de médiation culturelle ICART qui se destinent à la production audiovisuelle ou au management d'artistes, cette capacité à faire circuler un même concept entre le web, le live et la télévision constitue une compétence stratégique de plus en plus recherchée par les employeurs du secteur culturel.

Son parcours ne s'arrête pas au digital. En 2022, il anime « Le Bonnette Show » sur la radio Mouv' (Radio France), une libre antenne mêlant humour, invités et échanges avec les auditeurs. Il a également fait son entrée sur Canal+ avec « Loris Giuliano en balade », une émission dans laquelle il a embarqué des personnalités comme Adèle Exarchopoulos, Pierre Niney, Gims, Christian Clavier ou Alain Chabat dans des déambulations filmées mêlant échanges spontanés et moments d'humour, suivie d'un second format, « Loris Giuliano au boulot ». Ce passage du micro-trottoir YouTube à des formats télévisuels plus narratifs illustre une évolution constante de ses compétences en production audiovisuelle et en storytelling.

Pourquoi l'ICART invite des créateurs de contenu audiovisuel dans ses masterclasses

Les masterclasses font partie intégrante de la pédagogie de l'école de médiation culturelle ICART. Tout au long de l'année, les étudiants bénéficient de rencontres avec des personnalités du monde de l'art, de la culture et des médias. Des acteurs comme Adèle Exarchopoulos, Jonathan Cohen, François Civil et Raphaël Quenard, des producteurs comme Hugo Sélignac, des artistes comme Bob Sinclar ou Thomas Jolly, ont partagé leur expérience avec les étudiants de l'ICART.

En invitant Loris Giuliano, l'école de médiation culturelle ICART affirme sa volonté d'intégrer les nouvelles formes de création audiovisuelle et digitale dans ses programmes. Les industries culturelles ne se limitent plus aux circuits traditionnels du cinéma, du spectacle vivant ou du marché de l'art. La création de contenu pour le web, les réseaux sociaux et les plateformes de streaming fait désormais partie du quotidien des professionnels de la culture. Les programmes de l'ICART intègrent ces mutations à travers des enseignements en communication digitale, stratégie de contenus, data et stratégie culturelle, ainsi que des ateliers dédiés à l'intelligence artificielle (IA Days & ICART Meet-Up).